قمة BRICS+ للأزياء في موسكو: إعادة رسم خارطة الموضة العالمية من منظور الجنوب العالمي


بينما تواصل السياسة العالمية إعادة تشكيل التحالفات الثقافية والاقتصادية، برزت صناعة الأزياء بهدوء كأحد الجسور الديناميكية التي تربط بين دول الجنوب العالمي. أظهرت قمة BRICS+ للأزياء التي اختتمت مؤخرًا في موسكو، والتي أقيمت في قاعة Zaryadye للحفلات الموسيقية، مرة أخرى كيف تتجاوز صناعة الأزياء مراكز القوة الأوروبية التقليدية وتتبنى مستقبلًا متعدد الأقطاب ومتعدد الثقافات.

على مدار ستة أيام، أصبحت موسكو نقطة التقاء لرؤساء مجالس الأزياء والمصممين والأكاديميين ورواد الأعمال والمفكرين المبدعين من جميع أنحاء آسيا وأفريقيا وأمريكا اللاتينية والشرق الأوسط ودول رابطة الدول المستقلة. شاركت وفود من 65 دولة، تمثل ما يقرب من ثلث سكان العالم، من بينها دول متنوعة مثل الأرجنتين وأرمينيا وبنغلاديش وبنين وغواتيمالا وإندونيسيا وكينيا والمكسيك وباكستان وجنوب إفريقيا وتركيا وجنوب السودان. قلما يمكن لأي تجمع للأزياء اليوم أن يدعي امتدادًا جغرافيًا بهذا الاتساع.

استندت قمة هذا العام إلى زخم النسخ السابقة، حيث وضعت BRICS+ نفسها ليس كبديل لأسابيع الموضة الغربية، بل كنظام موازٍ قائم على التعددية الثقافية، والإنتاج اللامركزي، والتعاون الاقتصادي. في كثير من النواحي، تعكس المحادثات هنا العالم الحقيقي، حيث لم تعد الصناعات الإبداعية تهيمن عليها عواصم محدودة، بل تشكلها أصوات إقليمية لطالما عملت خارج دائرة الضوء العالمية.

شهدت القمة 42 جلسة بمشاركة أكثر من 250 متحدثًا، بما في ذلك وزراء، ومدراء تنفيذيون، وباحثون، ومصممون صاعدون. وقد أرست جلستان رئيسيتان أجواء الأسبوع:

الأزياء 360: تطوير الصناعات ذات الصلة، والتي تناولت كيفية توافق الخدمات اللوجستية والتجارة الإلكترونية والنسيج والصناعات الثقافية لنمو اقتصادات الأزياء بشكل مستدام.

الحماية أم التجارة الحرة، وهو نقاش بدا ذا صلة خاصة بالدول النامية التي تكافح لتحقيق توازن بين صناعاتها النسيجية المحلية وفتح الأسواق للتعاون عبر الحدود.

على عكس المنصات التقليدية للأزياء، لم تقتصر النقاشات على الجماليات أو الصيحات، بل توسعت لتشمل السياسات، والمرونة الاقتصادية، وتنقل المواهب، وتوطين سلاسل الإمداد، والوصول إلى الأسواق، وهي القضايا التي تحدد الصناعات المواجهة للمستهلك اليوم.

واحدة من أبرز اللحظات الثقافية في القمة كانت معرض “الزخارف المحلية”، الذي جمع أكثر من 70 إطلالة مميزة من 13 مدينة ومنطقة روسية. من التطريز المعقد في شمال ووسط روسيا إلى التقاليد الملونة في تتارستان وباشكورتوستان وتوفا، أكد المعرض على اتجاه عالمي واضح: الحرف التقليدية ليست فقط باقية، بل أصبحت جزءًا أساسيًا من الهوية المعاصرة للأزياء. يعكس هذا حركة ثقافية أوسع في جنوب آسيا وأفريقيا وأمريكا اللاتينية، حيث يستعيد المصممون الشباب الحرف التقليدية ويدمجونها في التصاميم الحديثة.

يقدّم المصممون من أرمينيا والبرازيل وغواتيمالا ونيكاراغوا والهند وإسبانيا والصين وتركيا وجنوب إفريقيا والولايات المتحدة عروضًا على منصة BRICS+، مقدّمين مجموعة واسعة من المزاجيات الثقافية ومفردات الأزياء. لموسكو بالنسبة للكثيرين، تعد بوابة إلى أسواق جديدة وفرصة للتواصل مع المشترين خارج الدائرة الأوروبية التقليدية. يعكس دمج مصممين من اقتصادات أزياء أصغر، مثل غواتيمالا، طموح BRICS+ في ديمقراطية الرؤية للمناطق التي غالبًا ما تتجاهلها المجالس الغربية للأزياء.

إضافة بارزة هذا العام كانت الدورة المكثفة للأزياء لمدة أربعة أيام، المصممة للطلاب والمصففين والمشترين والمصممين الناشئين. وقد قدّمها خبراء من البرازيل وغواتيمالا والهند وإيطاليا والصين وكوت ديفوار ولبنان وروسيا وتركيا وإثيوبيا وجنوب إفريقيا، مع التركيز على بناء المهارات العملية والتعلم عبر الثقافات، مقدّمين للشباب المبدعين خبرة نادرة الوصول ضمن الحدود الوطنية.

لباكستان، التي تمتلك قاعدة نسيجية قوية وتراثًا حرفيًا غنيًا ومواهب إبداعية متنامية، يوفر شبكة BRICS+ منصة للتعاون دون الهيكليات التقليدية للعواصم الغربية للأزياء. ويتماشى تركيز القمة على التصنيع المحلي والاستدامة وربط الأسواق الجديدة مع احتياجات صناعة باكستان بشكل وثيق.

مع تحوّل صناعة الأزياء العالمية إلى مراكز تأثير متعددة، تؤكد فعاليات مثل قمة BRICS+ حقيقة بسيطة: مستقبل الأزياء ليس احتكاريًا بل تعاونيًا، وليس أوروبي المركز بل عالميًا، وليس مبنيًا على الصيحات بل على الجذور الثقافية. ومن أغسطس إلى سبتمبر، أثناء استضافة موسكو لسلسلة من الفعاليات المتعلقة بالأزياء، جاءت رسالة واحدة واضحة: يتم إعادة رسم خريطة الإبداع العالمية، وBRICS+ تضمن أن أصوات دول الجنوب العالمي ليست فقط موجودة، بل ترتقي إلى مكانة